日剧“正确打开方式”指南:需要抛开旧审美
你还在看日剧吗?日剧在中国变得越来越小众,当年《东京爱情故事》、《同一屋檐下》、《悠长假期》等经典日剧在国内掀起热潮的景象已经不见了。其实,如今的日剧无论从形式还是内容来说都日趋多样,其中也不乏佳作。如果你觉得日剧很难看下去,或许是打开方式出了问题。现在为你提供一份日剧的正确打开方式指南,以下几个秘笈,看好了!
秘笈一:
抛开你的审美,坚持看下去,迟早被打脸!
在这个颜值至上的年代,一部剧的主演是否合眼缘,成为观众是否弃剧的重要因素。看惯了韩剧的大长腿和精致五官,再回头看看日剧,确实有一种“歪瓜裂枣”之感。但是,日剧的神奇之处就在于,角色对演员的颜值有重要加分作用。只要入了戏,日本演员真的是“再丑也帅”!
典型例子可以参见《一吻定情》。当初多少人看到古川雄辉小哥饰演的入江直树时,纷纷哀嚎这是“史上最丑的直树”,然而随着剧情的推进,这群人却纷纷被打脸。古川小哥凭借优秀的英语口语和精湛的演技,成功把入江直树这个傲娇角色演绎得活灵活现,让多少老中青少女最后心甘情愿地成为小哥的脑残粉!
刚刚完结的夏季日剧《死亡笔记》,也是打脸的范例。饰演夜神月的洼田正孝一开始被嫌弃笑起来一脸褶子足以夹死好几只苍蝇,后面却凭借演技成功扭转了形势,观众简直把他当成夜神月的化身,再也没人吐槽他的脸。
秘笈二:
从颜艺到嘴炮,漫画式夸张,其实也挺萌!
前些年从日本一直红到中国的《半泽直树》,主角堺雅人和反派香川照之的“颜艺”为人所津津乐道,也因此充实了不少日剧迷的表情包。这种夸张化表演也是日剧的特色。首先,不少日本演员都有丰富的舞台剧经验,剧场化的夸张表演容易形成习惯;其次,日本作为漫画大国,日剧受漫画的影响非常大,因此日剧也喜欢在剧集中故意设置表演夸张的人物,造成戏剧效果。
除了颜艺,嘴炮也是一大法宝。日剧喜欢运用大量旁白和长对白来点出全剧主题。由《东京爱情故事》编剧坂元裕二操刀的《最完美的离婚》就是经典例子。这部剧从男主角瑛太絮絮叨叨的独白开始,借助角色之口,道出现代男女在婚姻和爱情中的困惑。其中诞生了不少经典台词,比如“两个人吃的是饭,一个人吃的是饲料”、“婚姻就是一场没有尽头的拷问”、“我不是为了想要幸福才去喜欢一个人的”等等。
秘笈三:
只想谈恋爱的电视剧都是耍流氓
《东京爱情故事》、《悠长假期》等纯爱日剧堪称经典,但是很可惜,近几年这种“好好谈恋爱”的日剧已经买少见少了,连一向主打纯爱的月九档(富士电视台每周一晚9点黄金剧场)收视也持续走低。而从好的方面来看,这种趋势逼迫日剧不断拓宽剧种,爱情线在日剧中不断弱化,甚至消失。