文艺不需要那样的“作品”

文艺最能折射一个时代的现实风貌，冷静审视和反思一个时期以来的创作态势，我们必须剖析根源，厘清问题，纠正偏差，把为人民创作当做自觉的文化追求。

在文化事业和文化产业持续繁荣发展的语境中，文化多元、主题多元现象刺激了文艺创作发展活力，渲染了繁荣景象，满足了部分人群的心理需求。同时，“乱花渐欲迷人眼”的景象让我们越来越感受到市场的威力太大了，一些文艺工作者挡不住金钱的诱惑，被市场牵着鼻子走，使文艺与市场的因果关系颠倒了；经济效益至上，社会效益淡化，不少文艺作品消极地顺应了低级趣味，放弃了引导教育民众的神圣使命：那些唐突的年代穿越，杂乱的史实戏说，帅哥美女们的嬉戏与搞笑，已经脱离了现实境况，让观众不知所云，不知从何而来、所往何处。

文艺作品必然反映出作者的世界观和价值观。作者的喜怒哀乐、道德判断和价值取向以及风格个性，会自觉或不自觉地在作品中表露出来。对于创作而言，我们提倡主题多元，更要强调文艺必须反映人民意愿；必须夯实现实基础，传承历史渊源；必须适应时代发展，提振民众精气神，必须弘扬人性中的真善美，传递正能量。“优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。”文艺之功能在于“化人”而不是“化钱”，在于“养心”而不是“养眼”，任意恶搞的恶习必须坚决抵制。文艺工作者的社会责任需要强化，“养心”的作品重在引领，贵在自觉，要靠文化把人的素质“化高”，要靠文艺把人的境界“养高”。

我们文艺工作者需清醒地意识到：真善美是文艺的永恒价值取向。作品的传播过程是作者和受众一同体验艺术审美、情感抒发、思想启迪、道德升华的过程，它会经历认识、理解和消化的周期。那些“题材类型化、剧情虚空化、人物脸谱化、叙事僵硬化、品位低俗化”的作品，盲目跟风、一哄而上、爆冷搞怪、无病呻吟、任意恶搞，早已成为人们诟病的焦点；那些千篇一律的作品，因仓促拼凑、粗制滥造而失去了艺术竞争力。踩着别人的脚印永远走不出自己的路。

文艺工作者要真正深入生活，关注人民的梦想和期望、理想与现实，以燃烧的激情、生动的笔触、优美的旋律、感人的形象去发现、去创作，让更多的人从中汲取智慧的甘泉，获得精神生活的愉悦。多彩丰富、博大精深的中华文化才能得以弘扬和传承，才能为中华民族克难攻坚、生生不息提供强大的精神动力。