导演路阳：《绣春刀》找投资花三年险搁浅
8月21日，由凤凰娱乐和凤凰卫视主办的“凤凰大影响之青年导演突围记”主题论坛在中国电影资料馆举行。《前任攻略》导演田羽生、《同桌的你》导演郭帆和《绣春刀》导演路阳来到现场分享自己的创作经历和经验教训，电影制片人关雅荻担纲主持，由于网友和业内人士对本次活动的话题设置非常感兴趣，在满场的情况下，一些观众只能坐在两边的台阶处，几位导演轻松幽默的言谈也引来阵阵笑声和掌声，现场气氛爆棚。结束后，还有不少业内有志青年希望能留下导演的联系方式，以便进一步交流学习。
《绣春刀》导演路阳
【融资篇】《绣春刀》找投资花三年险搁浅
曾任《人在囧途》编剧的田羽生原本想多做几年编剧，但他的剧本《前任攻略》被华谊认可投资后，没有找到合适的导演，“当时中磊哥就让我当导演，我说那得有个监制，但他觉得剧本已经很细致了。于是我就直接从编剧转型为导演，拍了这部处女作。“他坦言，华谊比较尊重创作者，有专业的制作部会给导演提供想法，但决定权还在导演自己。
学法律出身的郭帆一直梦想当导演，大学时期就开始自己拍短片，直到2010年拍摄了导演处女作《李献计历险记》，可惜票房不佳。他带着自己的一个科幻片项目，准备与万达合作，这时《同桌的你》项目出现，他觉得很有意思，于是就接手，“拍这部电影其实是个命题作文，不涉及融资问题。”
路阳的经历则完全不同，《绣春刀》是他一手打造的剧本，2010年底他做完《绣春刀》第一稿，以为找投资方要找一年多，“结果发现，我们想得太天真了，找了两年半都没有着落。”在这中间，他遇到了制片人王东辉，在他的努力下，找到了中影投资，“我们是最后找到了中影，当时王东辉说，如果他们也不投，这个项目就只能放一放了。”
【拍摄篇】张震因《绣春刀》拍太快而崩溃
据路阳介绍，《绣春刀》的拍摄周期是65天，一向拍惯王家卫电影的主演张震感到很崩溃，“他说我们怎么拍那么快，结果我们签了他75天拍摄时间，用了他不到60天就拍完了。”谈到这期间与制片人是否会出现矛盾，路阳表示，“制片范畴的他做主，创作上我来决定，有吵架的时候，但都是为了共同的目标。比如我想去内蒙拍，但他不同意，我就很生气，不过最后我还是向他道歉，商量决定，去了内蒙拍摄，但要缩短拍摄周期。”
在准备工作方面，路阳坦言必须做完分镜才开机，“我只做分镜就做了40多天，镜头数拍摄量接近3000个。”而在与大牌演员的沟通方面，张震会有许多与导演不同的想法，“但他通常会提前半个月告诉我，让我考虑，不会现场临时要求。周一围就不同，有时候会逼我，说这场戏不对，非要我改，我们每天互相折磨，某种程度上也增进了我们的友谊。”
郭帆的方式非常系统，分镜头要求也很高，他与演员们围读剧本时，就用了一周时间彩排，一方面让演员互相熟悉，一方面演员了解了分镜，更知道如何做情绪积累。“我的方式类似把图纸做好做细，然后只需要施工即可。”
而田羽生坦言，《前任攻略》中的演员大多是自己的好朋友来帮忙的，“即使不是好朋友也要在开拍前喝成好朋友。由于我们都很熟，演员现场也放得开，在我这里都不会绷着，整个拍摄很轻松。”他表示，虽然开机前几天都会带着分镜脚本，但之后就不再带了，因为现场的情况和感觉总会有变化，之前的设计不能用，“后来构图我就完全交给摄影，我主要跟演员沟通每场戏的重点。”
【未来篇】新导演并未赚大钱，看漫画的一代表达方式更加快消化
尽管《绣春刀》的票房不尽如人意，制片人对其宣发也不甚满意，但口碑还是获得媒体和观众的好评，路阳也承认，通过此片有了更多的机会，“开始有公司来找我了。”不过这部戏他倒贴了不少钱，所以他感觉目前的生活和过去没有太大区别。
田羽生也即将迎来新作《男人攻略》，继续自己的爱情喜剧路线，他坦言生活上没有太多变化，“谁会给处女作导演几十万上百万的，不贴钱就不错了，还有很多人自己拿钱当导演的。”他同时打趣郭帆一定赚了钱，“他都敢生孩子”。郭帆则谦虚表示，没有太大变化。
对于如今电影创作人和电影观众都逐渐年轻化的现状，郭帆表示，“我们小时候是看漫画，看好莱坞，看网络长大的，表达方式会更加快消化一些，有些东西都是野路子，我是通过模仿转变过来的，我们的生活环境和背景和以前那一代人不太一样。”田羽生认为，“冯小刚、周星驰当年也在潮流前端，谈的话题也很敏感，如今有变化是一个生理问题。第六代导演的创作更个人化一些，我来不了，我是看商业片长大的，我是普世价值观。”
《同桌的你》导演郭帆
【言论篇】郭帆：试片形式有必要，建立观众中心制
在《同桌的你》制作过程中，郭帆与制片人采取了“试片”的方式，按照年龄段邀请观众看片，一对一的调查情绪曲线，设计问题问观众的看法，调查报告出来之后，进行剪辑上的取舍，好的地方加强，弱的地方就剪短。“如果调查出来16岁小女孩喜欢，35岁老男人也喜欢，我们就出两款预告片，对营销也有帮助。在试片后我们定了方向，把很多资金投入到大学广告宣传，我们走了二十个城市的大学，唱歌跳舞、花车游街等等。”
郭帆表示，试片的方式借鉴了好莱坞，通过这种方式，制片人与导演之间的固有矛盾和主观看法不一致的问题都可以解决，“我觉得无论‘制片人中心制’也好还是‘导演中心制’也好，应该是‘观众中心制’。”不过，田羽生对此直言，其实还是“腕儿大”中心制。擅长通过科学手段来进行工作的郭帆还认为，电影最终或许会被游戏取代，如果人本身都能进入电影里，这种游戏感电影会逐渐取代如今二维的电影。
《前任攻略》导演田羽生
田羽生：中国的群众演员素质太差，一群“野模”害得好戏被删
几位导演还不约而同地吐槽了群众演员问题，路阳表示，原本《绣春刀》的斩首戏也很大，有很多群众演员，但戏都剪短了，“遇到好的群演得碰运气。”郭帆在拍摄《同桌的你》时较劲最多的也是群演，“有一场戏是在首钢拍大使馆游行戏，500多个群演的表情都跟僵尸一样，情绪完全不对，而且人多的时候挨个说根本没用，拍得无比痛苦。”
田羽生则直言“中国的群演素质太差”，“我有一场戏，是韩庚在KTV过生日，来了好多前女友，那场戏就是教你们如何去认混在局上的前女友，很有意思，但这场戏被群演搞砸了。我一开始没经验，只看了照片就让一些演员来拍了，结果现场一看都是歪瓜裂枣，都是野模，范儿就不对了，怎么可能是韩庚的女友？所以都删了。最后我有了经验，把婚礼上的群演全拉虚了。”
【观众提问篇】
提问：做青春片有什么样的新角度？
郭帆：下一部不一定再导青春片，拍青春片就要考虑自己的视角，尽量有新的关注点，正是那些重复的引起共鸣的事情才是青春片，所有的青春片不是看电影，而是看自己。
提问：关于写喜剧的建议？
田羽生：我们虽然喜欢周星驰，但不会去模仿他。我喜欢那种“会心一笑”的电影，有共鸣的，比如我刚才说的“教你怎么在一群女孩中识别谁是男友的前任”，这样的东西，既有趣也有“知识点”。
提问：下一部计划是什么？一般选材的来源是什么？
田羽生：第一部“前任”是从生活里来的，第二部本想是“睡后攻略”，睡前睡后不一样，之前男的主动，之后女的该怎么办，第三部叫备胎。
郭帆：下一部是科幻片，我一般会找到一个不吐不快的状态，然后搭建一个世界观，我下一部影片的世界观从07年开始搭建，物理化学数学都得了解，在这个基础上想故事，再考量观众喜不喜欢。
路阳：我先从人物入手，从原型出发看他的命运走向和选择，类型和元素之后再产生。
影评人电子骑士提问：2017年引进片放开之后，一种思路是与好莱坞“求同”，另一种是“求异”，你们怎么看？另外，想做科幻，行业技术达不到怎么办？
郭帆：美国科幻语境已经建立，中国很难，观众也不信在中国发生的科幻故事。我们没法一上来就是视觉大片，所以要循序渐进，先让大家接受世界观，先从本土观念出发，一个本土的普通人如何成长为一个与科幻有关的人。我会主要把钱花到一两场特效重头戏里。
路阳：至于求同还是求异，要辩证地看，现在只有好莱坞成为电影工业，但韩国是题材求异，手段趋同，日本是完全求异，形成与世界上任何一种电影都不同的形态，中国比较粗放型发展。阵痛一定要经过，不能回避。
田羽生：好莱坞的喜剧和性联系很紧密，只要有总局在，我就有饭吃，我们东方文化比较内敛，喜剧的看点也不一样。
责任编辑：李佩桐