25台优秀地方戏亮相首都舞台：古剧新戏话新韵

河南省豫剧院一团的新编历史剧《魏敬夫人》5月5日晚在中国评剧大剧院激情上演，由此拉开由文化部主办、文化部艺术司和北京市文化局共同承办的“第四届全国地方戏（北片）优秀剧目展演”的帷幕。到6月18日止，将有17个剧种的25台优秀地方戏轮番登场，扮靓首都舞台。本次展演最优惠的票价仅40元，每场演出还将预留一定数量的公益观摩票，首都戏迷们可大饱眼福。

古老剧种演绎新戏

地方戏曲是中华传统文化的重要组成部分，是我国人民在长期的生产、生活中创造的灿烂文化，是中华文化的瑰丽宝藏。由于我国幅员辽阔，语音多样，风尚各异，以此形成了各具特色的、具有鲜明地域文化特色和丰富多彩艺术风格的地方戏曲剧种。在中国戏曲发展史上，自清末“花雅”之争以后，代表花部的各地方戏曲剧种如雨后春笋般兴盛。虽然它们生长在各地，历史有长有短，发展道路不尽相同，但是，地方戏曲始终没有离开民间，没有离开孕育它成长的民众，并且创作演出了数以千计的优秀剧目，许多剧目至今盛演不衰，受到广大民众的喜爱。

近些年来，各地方戏曲剧种先后创作了一批优秀剧目。本次北方片展演的17个剧种特别是一些古老剧种均推出了新戏，有将厚重的历史内容与精湛的艺术形式结合起来的历史剧，如豫剧《魏敬夫人》、晋剧《巴尔思御史》、河北梆子《六世班禅》等；有贴近生活、贴近民众、反映时代精神的现代戏，如秦腔《西京故事》和《花儿声声》、二人台《花落花开》等；也有对经典传统剧目作新的阐释的改编传统戏，如评剧《赵锦棠》等。

新兴剧种华丽亮相

新兴剧种是指新中国成立以后产生的剧种。据统计，20世纪60年代初，我国新兴剧种达64个。至90年代，新兴剧种尚有47个。而今，新兴剧种仅存15个。本次北方片展演，共有5个新兴剧种参演，京城戏迷们可大开眼界。

北京曲剧以北京流行的曲艺单弦牌子曲为主发展而成，初名“曲艺剧”，1952年由老舍先生命名为曲剧，是北京唯一的地方剧种。60多年来，北京曲剧创作改编了《杨乃武与小白菜》《啼笑因缘》《骆驼祥子》《方珍珠》《珍妃泪》《少年天子》《烟壶》《龙须沟》《茶馆》《正红旗下》等近两百个剧目，以京腔京味引人注目。本次展演的《骆驼祥子》在过去老版的基础上重新加工修改，努力反映小说原貌，较之老版更为深刻好看。

陇剧原名“陇东道情”，起源于流传在甘肃东部地区的一种皮影戏，1959年定名为陇剧，先后创作了《枫洛池》《旌表记》等优秀之作。近年来以当地历史故事及民间传说创作了《官鹅情歌》《麦积圣歌》《西狭长歌》等剧目，本次的《西狭长歌》即讲述了武都郡太守李翕为使险隘变通道，便利民众，促进商旅，一上任便主持修治西狭中道的故事。

吉林的吉剧与黑龙江的龙江剧，均脱胎于东北二人转，只是风格和流派不同而已。本次吉剧《站醒台》讲述当地农民养鹿致富的故事，龙江剧《鲜儿》则改编自电视剧《闯关东》。两剧均有浓厚的东北风情和生活气息，引人入胜。

满族新城戏是20世纪60年代初，以流传于吉林省扶余一带的满族曲艺八角鼓为基础发展而成。因扶余在清代曾设新城府治，故定名为新城戏。本次展演的《洪皓》讲述了宋朝使臣洪皓出使金国的曲折故事，曾先后获得中国少数民族戏曲学会颁发的“金孔雀”和第十一届“五个一工程”奖。该剧立足展示满蒙特色文化，以民族融合为主题，演绎了松原地区独具魅力的民族风情和浓郁的地域文化特色。

惠民票价开拓市场

本次展演不设奖项，组织专家分期分批对参加展演的剧目进行点评。目的是通过二维的艺术评论，既对艺术作品的历史地位、经典化的一面给予肯定，也对艺术作品不足之处提出修改加工的建设性意见。通过好的艺术评论引导创作，产生影响力，引领风气，让更多的人关心什么是好的作品，时代需要什么样的作品。

展演坚持“文化惠民”理念，积极营造良好条件，吸引、便利更多群众走近地方戏。坚持艺术水准高、演出票价低，最优惠的票价仅40元，每场演出还将预留一定数量的公益观摩票，让人民群众共享戏曲艺术繁荣发展的优秀成果。

展演还采取多种营销手段。如主办方专门引入专业票务营销公司，利用微博、微信等多媒体手段广泛宣传、推销演出票务，以期在达到良好宣传效果的同时，在习惯互联网的年轻人中打开市场。并在票务销售方面别出心裁，对院团和剧场设置了票务销售奖励措施：例如，剧场通过自有渠道成功销售票务，可以获得所销售票务收入的10%作为提成奖励；剧团通过自有渠道成功销售票务，可以获得所销售票务收入的30%作为提成奖励。“希望通过这样的奖励措施，激发剧场、剧团走市场的热情，推动票务整体销售的提升。”中国评剧大剧院经理李明笑称。