【我为专业代言】——毛凌风：手持画笔绘心声

　　午后，我们来到了毛凌风的画室。走进屋内，我们便被墙上风格各异、色彩鲜明的画作所吸引。空气中漂浮着颜料的特有味道，随处可见的画笔和调色盘，堆在角落中的瓶瓶罐罐，画架上还未完成的水彩小稿，一切是那么的杂乱无序，却又显得十分自然和谐。

　　初次见面，毛凌风带着眼镜和帽子，脸上始终挂着微笑，对人也很客气随和，给我们的印象是洒脱低调的。谈及自己选择油画专业的初衷，毛凌风坦言是出于自身的兴趣，而这份兴趣的产生与他家庭的熏陶是分不开的，“我的父亲就是画油画的，自己从小看他画到大，也渐渐萌生想去从事这一领域的想法。”他说。

　　怀揣着父亲的希冀与自己的梦想，毛凌风于2013年考入我校艺术学院油画专业。油画专业的授课方式分为两部分，一部分是理论课，为了提高学生的专业素养，另一部分是实践课，可以训练学生们的绘画技巧。对油画专业的同学来说，写生无疑是一门十分重要的课程。大家带着画箱，从封闭的教室走向山间田野、街角巷陌；拿起手中的画笔，在自然中汲取养分，在生活中寻找灵感。三年多的日子里，毛凌风和老师同学们从河大出发，将脚步迈向四面八方。“我印象最深的一次写生，是去海边。我记得当时，画到一半的时候就涨潮了，放到下面的一些油画盘和颜料没来得及收好就被海水冲走了。同行的一群人在水里打捞，虽然忙乱，但大家在一起很开心。”毛凌风回忆到。

　　三年多来，通过跟随老师的学习和自己的努力，毛凌风对绘画的掌握和理解都有新的突破。大一，他凭借画作《三人行》获得河南省第四届大学生艺术展三等奖；大二，他的作品《头像习作》获得河南省首届小幅水彩展二等奖；大三，一幅《带毡帽的藏族少年》让他荣获山西省第十七届水彩展二等奖。此外，他的画作也曾先后两次入选河南省第十九届和第二十届新人新作展。为了进一步锻炼自己，毛凌风除了参加画展和比赛之外，他还经常在一些期刊上发表论文，开网课和办课外培训班。步入大学以来，他没有过多地去规划自己的大学生活，而是选择脚踏实地做好每一步，用行动代替空想。

　　从清晨到傍晚，与颜料为伴，对毛凌风而言，绘画已经成为他生活的一部分。直到现在，他还一直保持着一天至少画六七张速写的习惯。“无论近几天画的水彩小稿，还是三年下来画的一些大的油画、水彩写生和创作，一直画下来，不只是技术的提高，同时思想意识也在不断变化。”绘画教会了他要认真的观察对象，而不是呆板盲目的重复，“重复是一件可怕的事情，会摧毁一个人的精神与灵魂。”他认真地说到。谈及绘画，毛凌风认为“观察”和“表达”尤为重要，“无论是各种情况下，都要画出自我的感受。”这是他一直秉持的想法。

　　当我们把自己的专业，化作心底的喜爱，哪怕朝九晚五，仍会精彩不断。正如毛凌风很喜欢《温夫人的扇子》里写的一句话：他的故事就是一个潦倒诗人的人生。虽然生活窘迫，他却在仰望星空。