寻龙诀票房一路飙升 有望晋升影史第三

来源: www.henan100.com

当《龙诀》一开场，就响起来自陈坤[微博]的画外音，向观众简单解释“摸金校尉”的来历。这部贺岁大片在刚刚过去的周末可以说是高歌猛进，成为贺岁档摸金大赢家。

截至今晨，上周五正式上映的奇幻冒险大片《鬼吹灯之寻龙诀》，首周3天创造了6亿票房。这部终于让贺岁档迎来高潮的影片，从票房到口碑都爆发，有观众甚至认为该片代表中国电影工业最高水准。

相较于观众，业内人士则更加冷静，他们普遍认为，这是一部各方面都在及格线上的合格的商业大片，确实是中国电影向成熟工业化迈进的一个典型案例。

成绩

本周有望晋升影史第三

自12月18日(上周五)正式上映以来，《寻龙诀》票房便一路飘红。

从排片和票房来看，《寻龙诀》从上映当天开始，每天都以50%左右的排片，贡献近八成的票房，成为贺岁档当仁不让的领头羊。

记者统计，周末三天，该片分别掘金1.68亿、2.24亿和2.04亿，在周六周日连续两天单日票房破2亿后，影片将自己的上映首周末总票房定格为近6亿，创造两天3亿、三天6亿的票房成绩，屡破贺岁档电影的单日票房纪录，上映第二日便带动大盘达到2.9亿，成功挤进大盘票房排行榜的前十位置。

与导演乌尔善此前的影片纪录相比，《寻龙诀》有望迅速突破《画皮2》7.2亿的票房纪录，再次成为年度话题电影。

纪录

再创四项新纪录

从上映至今，《寻龙诀》已创造870万国产3D电影零点场最高票房、1.7亿贺岁档首日最高票房、2.3亿国产3D电影单日最高票房、国产3D电影首周末连续2天单日破2亿四项纪录。

目前，内地电影票房总冠军宝座由《捉妖记》的24.4亿保持，国产片亚军则是《港囧》的16.1亿，两片在首周末的表现分别是6.7亿和6.1亿，《寻龙诀》首周末三天破6亿，成为第三部首周票房便过6亿的华语片。

从46.39%、49.08%、51.91%的周末三天排片逆增长的曲线可以看出，院线对《寻龙诀》的票房吸金力一致看好，而今天52.17%的排片再次实现逆增长，该片后续票房乐观。

按照目前的票房增长趋势和排片趋势，保守估计《寻龙诀》在本周结束后票房破10亿基本没问题，能否在本周超过《夏洛特烦恼》14.4亿总票房晋升影史第三，就要看和《老炮儿》、《恶棍天使》这两大劲敌直面交锋的结果了。

比拼

超级大片速度

从单片成绩来看，今年是个破纪录的年份。

《捉妖记》自上映之日起不断刷新纪录，几乎每日都有1.7亿以上的进账，上映四天累计票房达6.63亿，成功刷新了国产片首周票房纪录(此前为《心花路放》创下的5.98亿)，也成为首部首周票房过1亿美元的国产影片。排行第二的《煎饼侠》三天累计4.22亿，值得一提的是，《捉妖记》、《煎饼侠》两部影片上映三天以来，连续三天票房双双破亿，传为佳话。

《捉妖记》的纪录保持了两个月，马上被《港囧》打破。《港囧》在中秋节小长假上映，再次冲高票房。从周五到周日三天，大盘票房共计8.31亿，比去年的3.85亿增长近116%。其中仅《港囧》一部影片就拿下了6.8亿，刷新了此前《捉妖记》创造的6.7亿华语电影首周最高票房纪录。不仅如此，《港囧》还成为了首部连续三日票房超过两亿的电影。

虽然《寻龙诀》在开始的势头上不如《港囧》猛烈，但要知道《港囧》是在小长假期间上映，占了很大优势。而《寻龙诀》能够在平淡到极致的贺岁档杀出一条血路，跟其本身的影响力有很大关系。从《寻龙诀》的后续上扬的排片路线来看，票房最终超过《港囧》只是时间问题。

这是专业化分工的成功

陈国富(《寻龙诀》监制)

其实鬼吹灯之《寻龙诀》这个项目我一开始是非常逃避的，因为我知道它有多难。以现在华语电影的技术规模，以及很多制片概念的专业度、分工的成熟度等等，这将是一趟非常冒险的旅程。冒险的程度大概跟三人组深入墓穴的状况差不多。

我们遇到的最大的困难是接地气。因为这种类型片无论是欣赏还是拍摄，几乎都是从好莱坞电影里头学习来的，但是你不能完全照葫芦画瓢做个山寨片。

我觉得首先要让这个题材、整部电影跟现实环境有勾连，要让观众觉得这个故事发生在当下，这个是创作很重要的一个原点。

另 外这个故事里头，从原著的精神一直到我们的剧本，是两重的寻宝。一方面是想要找到地里头的宝贝，这个是所有的探墓的、夺宝的、冒险电影里头都会有的元素， 观众也是最期待这个部分的。因为我们对于得到财富这个事情，都感到兴奋。但是这个电影里有另外一层宝，那个“宝”在我们的历史里头，得去挖掘。所以你找出 来的东西是两层的，不是一层的。基于这两大方面，《寻龙诀》这个电影就不是一般的夺宝电影，它里头包着一个很实在的一个核，这个核跟所有中国观众都是有关 系的。

至于工业化的分工，我们是很细致的。我和导演也会有意见不同的时候，但是我坚持他是导演，所以这个分工我要非常清楚。他要在现场完成所有这一切，他要面对所有的技术人员，所有的演员。他发挥的空间是非常大的。

我作为投资人跟创作组的一个桥梁，我甚至作为一个作品跟观众之间的一个诠释者，我当然是有这个责任的。

导演忙于每天技术的环节，所以要有人去更宏观地掌握所有元素调动，这个时候我能稍微发挥一点作用吧。

在这个项目里头分工太细密了，所以细节部分我不能太介入。

你比如说，造型，我会防止自己在剧本阶段太多地去想象这些角色应该怎么打扮。我尽量保持空白，然后看他们出来的设计，再来想象电影里头这样的呈现准不准确，够不够，有没有达到效果，再针对这个去提意见。

在视觉这一块，我认为乌尔善是比我想象的还要宏大和庄严。

首先美术视觉这一块本来就是他的强项。那我只是在控制整体感官体验，比如进入墓穴以后，我们的想象都是比较阴森。我不会进入那种枝节去纠结，我检查的是这个作品整体上跟观众之间的关系。

这是商业化规律的探索

韩浩月(时评人)

标准的商业大片有自己的规律性，在剧情创作方面是模板化的，开头、高潮、结尾基本都是固定的模式，这种模式是好莱坞商业大片的模式。作为中国电影，不能单纯模仿好莱坞，要去创造属于中国的大片模式。

《九层妖塔》在特技上接近了本土大片对特技的要求，而《寻龙诀》维持了这种水平，并在剧情上又前进了一步，这算是个好的现象。但还不是最理想的状况，我们还要继续摸索。

中国现在拥有不少技术人才，但衡量大片更重要的是看剧情有没有深度，起码的剧情逻辑、人物形象、连续性要经得起揣摩。真正的好电影在达到这种要求之后，还要让现在的观众觉得跟这部电影是有联系的，只有观众融入到故事里面，产生互动的时候才是真正意义上的大片。

《寻龙诀》好的方面在于基本完成了一个商业片的几个要素，比如逻辑比较通顺，故事编织得比较完整，情节的进展合情合理，演员对人物的演绎也在及格分以上。现在的商业片前几个方面基本解决了，但最后究竟要表达什么并不是很清楚。

当 然在现在的时间段给《寻龙诀》提出更高的要求有点吹毛求疵，但如果不提出，国产片就不会往这个方向努力。对《寻龙诀》提出更高的要求也跟国内的电影生产水 平没有达到更高的水平有关系，因为像《寻龙诀》这种级别的电影每年就一部，多则两部。如果每年生产二十部这样的电影，那么《寻龙诀》的压力就不会那么大 了。

好莱坞的高度工业化是市场需求大，院线特别多，观众对市场需求特别多样化，同时分工特别细致，每个人都是这个产业链上的螺母，放在最合适的地方创造出最大的价值。中国现在还远远达不到，很多时候主动权不是掌握在创作者手上，而是谁的话语权大，听谁的。

《寻龙诀》是个好的开头，能否延续下去，中国电影还要继续努力。

这是工业化雏形的出现

斯科特·曼茨(美国影评人)

在《星球大战7：原力觉醒》肆虐北美电影市场和全世界的电影观众时，好像唯独中国的电影观众例外，这不仅仅是因为《星球大战7：原力觉醒》还没有在中国上映，其实更大程度是因为这个电影市场已经有了自己的商业大片。

其 实从徐克的《狄仁杰》系列开始，中国就有了自己的工业化体系商业大片，只是到了2015年年末，才第一次被人们清楚地认知。2015年《捉妖记》在中国市 场的巨大成功，以及年末《寻龙诀》的大卖，似乎都在证明中国整个电影市场工业化的成熟和发展。而《寻龙诀》更是以一部纯中国内地班底为主打制作的成分，向 人们宣告着，中国电影市场工业化的成熟。

如今电影市场的衡量标准，已经不是以单纯的票房为主打、数据作为唯一参照值的年代。尽管德 国、意大利、澳大利亚、墨西哥甚至于俄罗斯这些国家，在电影市场的总值上，都有着相当不错的表现，但是本身电影工业的成绩，却并没有太好的表现，本国影片 被好莱坞商业大片死死地压制，就成了最大的命门。就如同西班牙，2014年一部《西班牙情事》能够卖出让所有好莱坞大片都在西班牙无法企及的成绩，但是之 后却无以为继，只能昙花一现。

很多时候，本土影片在市场的份额、本土影片的类型量以及本土大片的情况，才是真正决定一个国家电影工 业的程度。日本有动漫市场和电视剧改编，印度有宝莱坞，而现在来看，曾经依靠喜剧打天下的中国也开始有了自己的大片。2015年迄今为止，《捉妖记》、 《狼图腾》以及《寻龙诀》都算得上是中国制造的商业化大片，再算上票房以及制作上并不那么成功的一些尝试，中国电影市场的工业化，其实已经有了在本土市场 抢占票房高地的能力。

虽然，从目前的种种迹象上来说，《寻龙诀》还是有着不少沿袭好莱坞大片电影的痕迹，不过这也并不是太丢人的事情，毕竟工业化雏形的出现，比什么都重要得多。只是从目前来看，这种中国化大片，想要在海外市场做到征服观众，还需要走很久。